TRABAJA CON NOSOTROS

con Sandra Balsells, Leopoldo Blume, Josep Maria Garcia-Planes e Ignasi Aragay

Antoni Bernad: De 1960 a 2010 (Blume) recopila más de 200 fotos con ritmo cinematográfico, y Antoni Llena: Memorias de humo (Blume)/Antoni Llena: Memòries de fum (L'Avenç) reflexiona sobre la conciencia artística a partir de carencias y miedos. Pongamos a los dos protagonistas, Antoni Bernad y Antoni Llena, en diálogo.

Antoni Bernad empezó a trabajar como grafista a los quince años, pero muy pronto se dio cuenta de que su mundo era la imagen. Esa pasión, y una obstinada voluntad, han hecho que hoy sea reconocido como uno de los grandes de la fotografía. Antoni Bernad: De 1960 a 2010 es un libro que se abre en todas direcciones, sin prejuicios ni otro propósito que el de captar la vida. Cuenta con textos de Josep Casamartina y de Antoni Llena, el otro protagonista de esta jornada.

En Antoni Llena: Memorias de humo / Antoni Llena: Memòries de fum (L'Avenç), el artista nos habla de su apuesta personal y de las raíces que le han hecho crecer. La lucha por encontrar un espacio propio, rompedor, pero que no estuviera desconectado de la tradición. Las personalidades artísticas que le han formado. Las obras que ha hecho y las que le han marcado. El camino recorrido sin haberse propuesto metas para recorrerlo. El erotismo, los amores, las fobias y un largo etcétera.

Además de contar con la presencia de Antoni Bernad y Llena, participarán en esta actividad la fotoperiodista Sandra Balsells, el diseñador y empresario Josep Maria Garcia-Planes, el periodista Ignasi Aragay y el editor Leopoldo Blume.

Antoni Bernad estudió Bellas Artes y durante seis años trabajó como grafista para agencias de publicidad. En 1966 decidió dedicarse profesionalmente a la fotografía y se instaló en París. Su obra refleja un gran control de la escena, donde se hace evidente su pasión por el arte, la arquitectura, el cine, el teatro, la danza y la música. Ha trabajado y colaborado con las mejores publicaciones profesionales y ha sido uno de los fotógrafos de moda más solicitados y reconocidos. Su obra ha aparecido en Elle, Vogue, Vanity Fair, Marie Claire, AD, Telva, El País Semanal, Yo Dona, Woman y en marcas como Pronovias, Chanel, Cartier, Van Cleef & Arpels, Carolina Herrera, Emporio Armani, Zara, Massimo Dutti, Pertegaz, MANGO... Ha donado su obra al Arxiu Nacional de Catalunya.

Desde el inicio de su trayectoria artística, Antoni Llena (Barcelona, 1942) optó por la fragilidad, perceptible en sus esculturas de papel, pero también en sus esculturas monumentales en espacios públicos: David i Goliat, Preferiria no fer-ho y Homenatge als castellers, las tres en Barcelona. Ha publicado varios libros sobre el proceso creativo; el último, Deu estius a Campins, sobre Antoni Tàpies, uno de los artistas con los que mantuvo una relación más estrecha (Barcino, 2024). Antes había recogido sus propias reflexiones en La gana de l’artista: divagacions sobre art (Edicions 62, 1999) y en Per l’ull de l’art (La Magrana, 2008). Su obra ha sido objeto de numerosas exposiciones y forma parte de diversas colecciones públicas, entre ellas las de Artium, el Museu Tàpies, el Museo Nacional Reina Sofía, el MACBA y el MoMA.

*Asignación de asiento por orden de llegada. Número de butacas limitado. Si al llegar no quedan asientos libres, su reserva pasa a ser de pie.